ПЕРОВ Василий Григорьевич
В. Г. Перов был добрачным сыном тобольского прокурора Г. К. Криденера, в
дальнейшем сменившего казенную службу на место управляющего имением в
Нижегородской губернии. Детские годы будущего художника протекали в деревне, где он
имел возможность близко наблюдать крестьянскую жизнь. В 1846 г. Перов поступил в
Арзамасскую художественную школу, а с 1853 г. обучался в МУЖВ. За дипломную картину
"Проповедь на селе" (1861) он получил большую золотую медаль и право на заграничное
пенсионерство. Одновременно он написал и картину на первоначально предложенный, но
отвергнутый училищем сюжет - "Сельский крестный ход на Пасху" (1961) и обе представил на
выставку ОПХ, но вторая была снята властями за оскорбление духовенства. Язвительно
обличавшая российскую действительность и созвучная общественным настроениям, она
принесла художнику шумный успех.
В 1862 г. Перов отправился в Париж, но пробыл там гораздо меньше отпущенного ему
срока. Во Франции он чувствовал себя сторонним наблюдателем и никак не мог найти тему
для работы. Поэтому ему разрешили продолжить пенсионерство на родине, а когда (в 1868
г.) срок закончился - продлили еще на два года. Это было время взлета его творчества.
Несколько картин, исполненных одна за другой и перекликавшихся со скорбной поэзией В.
А. Некрасова, на короткий период сделали Перова самым популярным художником России.
В полотнах "Проводы покойника" (1865), "Тройка. Ученики-мастеровые везут воду" (1866),
"Утопленница" (1867) не было развернутого сюжета, но их немногословность давала пищу
для воображения и сочувствия, а монотонная гамма тусклых тонов отвечала угрюмости
царившего в них настроения.
Самая сильная его работа - "Последний кабак у заставы" (1866) - представляла собой, в
сущности, городской пейзаж, исполненный тоски и горечи. Немного особняком стояли
картины "Дворник, сдающий квартиру барыне" (1865) и "Приезд гувернантки в купеческий
дом" (1866), где были выстроены занимательные сцены, послужившие образцом для
художников бытового жанра. За "Тройку" и "Приезд гувернантки" Перов получил звание
академика по живописи народных сцен, потом стал профессором и преподавателем в родном
училище. Он оказался отличным педагогом, чутким и внимательным, и воспитал немало
прекрасных художников: Н. А. Касаткина, К А Коровина, А П. Рябушкина, А Е. Архипова, М.
В. Нестерова и др.
Однако в собственном творчестве Перов столкнулся с серьезными трудностями. То
направление, в котором он так успешно до сих пор проявлял себя, начало отставать от
стремительно развивающейся жизни, а чтобы подняться на новую ступень, художнику уже
не хватало таланта. Он попытался резко изменить характер работы. Так появились картины
начала 1870-х гг.: "Птицеловы", "Странник", "Охотники на привале", "Рыболов", "Голубятник",
"Старики родители на могиле сына", "Ботаник" - зарисовки провинциальных типов,
исполненные психологически достоверно, с массой интересных деталей. Эти работы
нравились публике, но ни одна из них не стала значительным явлением. Подлинный успех
художнику вновь удалось испытать, лишь обратившись к портретной живописи. Он создал
ряд превосходных изображений деятелей русской культуры, в том числе А. Н. Островского
(1871) и В. И. Даля (1872); с его знаменитым портретом Ф. М. Достоевского (1872)
неразрывно связаны наши представления о великом п исателе.
И все-таки художника продолжало тянуть к сюжетным картинам. Более десяти лет он
добросовестно трудился над полотном "Монастырская трапезная" (1865-76), но картина
получилась скучной. Он бросился в историю: начал большую картину "Суд Пугачева" (1875),
потом взялся за другую, "Никита Пустосвят. Спор о вере" (1880-81), но и ее не закончил. Для
реализации таких замыслов у него не было ни серьезного понимания истории, ни
профессиональных возможностей. Жизнь Перова, трудно начинавшаяся, трудно
продолжалась. Он жил бедно - картины свои продавал по дешевке, а преподавал почти
задаром, чуть ли не за одно право пользоваться казенной квартирой. Быстро развившаяся
чахотка оборвала жизнь этого подвижника.
|