САДОВНИКОВ Василий Семенович
Имя В. С. Садовникова занимает одно из центральных мест в ряду художников,
посвятивших свои работы изображению Санкт-Петербурга. Он прожил долгую жизнь. И если
ранние его акварели и литографии запечатлели русскую столицу времен А. С. Пушкина, Н. В.
Гоголя, то на поздних предстает Петербург Ф. М. Достоевского, Н. Г. Помяловского.
Самая знаменитая работа художника, "Панорама Невского проспекта" (1830-е),
известная в истории искусства как "Панорама Садовникова", первоначально было выполнена
в акварели почти 16-метровой длины, затем переведена на литографский камень и выпущена
издателем А. М. Прево. Правую (теневую) сторону Невского литографировал в 1830 г. И. А.
Иванов, левую (солнечную) - П. Иванов в 1835 г.
Точность, с которой Садовников запечатлел главную улицу столицы, вызывала
восхищение современников, считавших, что художник создал "самый похожий портрет...
красавца Невского проспекта". В этой зрелой работе Садовникова проявились главные
особенности его творчества. Точность, можно сказать, документальность в изображении
городского пейзажа не лишает его виды поэтического настроения. Петербург в передаче
Садовникова - живой город, населенный множеством людей разных сословий. Поэтому
правы те, кто считает художника в равной степени видописцем и жанристом.
Жизнь столичного города художник наблюдал с детства. Крепостной княгини Н. П.
Голицыной, послужившей Пушкину прообразом старой графини в "Пиковой даме",
Садовников в числе домашней челяди жил в ее петербургском доме. Вольную он получил
лишь в начале 1830-х гг., после смерти княгини. В то время тридцативосьмилетний
Садовников был уже известным художником.
Способности к рисованию у Садовникова проявились рано. По-видимому,
определенное влияние оказал на него старший брат Петр, будущий академик архитектуры,
мальчиком отданный в обучение к А. Н. Воронихину, известному архитектору и академику
перспективной живописи. Огромное значение для Садовникова имело его участие в 1823-27
гг. в раскрашивании литографированных видов Петербурга и окрестностей, издаваемых ОПХ.
Благодаря этому обществу, оказывавшему поддержку многим талантливым крепостным,
Садовников познакомился с художниками и литографами, которые в дальнейшем сыграли
немаловажную роль в его судьбе. Так, К. П. Беггров в 1830-х гг. литографировал многие
оригиналы Садовникова, живописец М. Н. Воробьев, руководивший совместно с А. Г.
Венециановым работами по раскрашиванию литографий в ОПХ, в 1837 г. возглавлял в АХ
перспективный класс для вольноприходя-щих, - именно в это время Садовников готовил
свою программную работу на звание художника.
Садовников был неплохим жанристом и мастером изображения интерьеров. Кроме того,
он много путешествовал по России: бывал в Москве, Ревеле, Вильно, Гельсингфорсе,
Новгороде и Тамбове. Последний известный ныне лист Садовникова, изображающий
интерьер крестьянской избы, датирован 1873 г. и имеет надпись: "Тамбов".
Наследие Садовникова насчитывает несколько сотен листов. Среди них не только
законченные композиции, но и множество подготовительных рисунков, а также натурные
зарисовки с такими, например, пометками художника: "День был ясный, солнечный". На
протяжении десятилетий творческая манера Садовникова менялась. В 1840-х гг. им написаны
самые удачные акварели. Для них характерны ювелирная проработка деталей и тонкое,
гармоничное цветовое решение. К концу 1850-х гг. Садовников уже работал иначе: рисунок
его стал свободнее, смелее, цвет - активнее. Отдельные листы отличаются излишне открытым
цветом, почти пестротой. Вместе с тем мастерство художника заметно выросло.
Некоторый упадок наблюдается лишь в 1860-х гг., но Садовников тем не менее
продолжал активно работать. Так, в 1862 г. он выполнил панораму Петербурга с Пулковских
высот для конкурсного альбома акварелей к 100-летнему юбилею АХ.
Скончался художник в почтенном возрасте и был похоронен в Петербурге на
Митрофаньевском кладбище.
|
