САМОХВАЛОВ Александр Николаевич
"Я художник, живущий взволнованной эмоциональной жизнью, современностью" - так
сформулировал свое творческое кредо А. Н. Самохвалов в биографической повести "Мой
творческий путь". И действительно, современный художнику мир, строительство новой жизни,
нового быта, миропознание сей минуты завораживали художника, стремящегося отразить
свои впечатления.
Родился Самохвалов на тверской земле, где и провел детские годы. Он рано
пристрастился к рисованию, под руководством школьного учителя писал этюды на природе.
В 1914 г. поступил на архитектурное отделение Высшего художественного училища при АХ.
Постигая премудрости профессии архитектора, увлекся живописью, цветом. В 1918 г.
вынужден был прервать занятия и уехал в родной Бежецк, где участвовал в оформлении
массовых празднеств, посвященных Октябрьской революции. После возвращения в 1919 г. в
Петроград Самохвалов поступает на живописный факультет ГСХМ, в мастерскую К. С.
Петрова-Водкина.
Пространственная система построения картины, разработанная Петровым-Водкиным,
поиски соотношения цвета и формы увлекли начинающего художника. Выражение своего
видения, ощущения динамики времени стало непреложным спутником Самохвалова.
Путешествие в 1921 г. в Самарканд и работу в экспедиции Института истории
материальной культуры, в состав которой входил и К. С. Петров-Водкин, формирующийся
художник переживал как перелом в своем мировоззрении и творчестве. Действительно, в
работах самаркандского периода, а также выполненных по возвращении, можно видеть уже
руку взрослого, самостоятельно мыслящего человека, вполне сложившегося художника
("Шахи-Зинда", "У источника. Самарканд", "Продавец воды", "Бессонница", "Афрасиаб", все
1921).
Столь же сильное впечатление произвело на Самохвалова участие в работах по
реставрации Георгиевского собора в Старой Ладоге (1926), где он был пленен древнерусской
фресковой живописью.
Принимая практически безоговорочно строительство социалистического общества,
Самохвалов активно включается в художественную жизнь государства, максимально
сближая свои творческие задачи, открытия и откровения с "гущей народной". Именно ему
принадлежит программное произведение советского искусства 1930-х гг. - "Девушка в
футболке" (1932). В этом произведении воплотилось стремление художника к созданию
образа современника, формировавшегося новым обществом "в труде, в подвиге", "в
торжестве достигнутого", выразилось понимание своих живописных задач, реализовалось
фресково-монументальное ощущение действительности.
Можно восхищаться умением художника не польстить ни эпохе, ни натуре,
умениемвыявить то главное, что позволяло современникам восторгаться созданным образом
"духа времени", а нам, потомкам, видеть этот холодный, колючий взгляд не девушки, а
строителя социалистического общества, жесткого и целеустремленного, чуждого всему
человеческому.
Образ современника - молодого созидателя здоровой жизни - необычайно полно
выразился в сюжетах искусства 1930-х гг., связанных с физкультурой, этим новым культом
советского общества. И для Самохвало-ва "физкультура была радостью бытия, той радостью,
которая накапливала потенциал преодоления трудностей в борьбе за построение новой
жизни...". Достаточно вспомнить его договорную картину "Военизированный комсомол"
(1932-33), серии работ, графических и живописных: "Физкультурницы" (1935),
"Метростроевки" (1934-37).
В 1937 г. работа "Девушка в футболке" была включена в экспозицию Международной
выставки в Париже и удостоена золотой медали. Тогда же за панно "Советская физкультура",
выполненное для советского павильона, и за иллюстрации к "Истории одного города" М. Е.
Салтыкова-Щедрина художник получает два Гран-при Международной выставки. "История
одного города" была встречена и соотечественниками почти восторженно. Редкая книга
1930-х гг. получала безоговорочное признание и удостаивалась рецензии с заголовком:
"Шедевр полиграфического искусства" (газета "Вечерний Ленинград").
Книгой и книжной графикой Самохвалов занимался с 1925 г., сотрудничая с
ленинградскими издательством "Радуга" и Детгизом. Не одно поколение советских читателей
помнит героев его книжек-картинок "Ночные страхи" (1927, текст Н. Н. Асеева), "Водолазная
база" (1928), "Мстительный Худжар" (1929).
С середины 1930-х гг. художника приглашают работать в театры. Он оформляет
спектакли "Бесприданница" А. Н. Островского (режиссер О. А. Морщихин, 1935, ГБДТ,
Ленинград), "Горячее сердце" А. Н. Островского и "Стакан воды" Э. Скриба (оба 1943,
Академический театр драмы им. А. С. Пушкина, Ленинград) и др.
В 1950-х гг. Самохвалов создает серию портретов жены, пишет картину "В филармонии"
(1956), пейзажи, среди которых особой лиричностью отличается небольшой холст "Аллея
Керн", решенный в изысканной сине-зеленой гамме, пронизанный поэтическим лунным
светом.
По-разному критики, современники оценивали и воспринимали творчество художника.
Хотя и для почитателей его таланта, и для не приемлющих его творчество он был и остается
певцом социалистического "рая". При жизни официально признанный, сумевший найти и
выразить то, что хотел, узнаваемый, Самохвалов обладал своим стилем, видел красоту в
современности.
|
